7 tipi di color grading che vale la pena di provare

Mario Difrancesco

Aggiornato il 12/10/2024• Soluzioni comprovate

Cosa rende un'immagine eccellente? Una fotocamera di fascia alta e condizioni meteo perfette?

Anche se quanto detto sopra è vero, la maggior parte della magia si realizza durante il montaggio. Avrai bisogno di un buon programma di montaggio video e di alcune tecniche per applicare finiture raffinate alle tue creazioni. Alcune delle tecniche che si possono utilizzare sono il bilanciamento del bianco, la regolazione dell'esposizione e il color grading. Ad esempio, l'applicazione di un color grading vintage alle tue foto conferisce loro un aspetto retrò, pur mantenendo una finitura impeccabile.

Continuando a leggere, scoprirai i sette tipi di color grading che vale la pena provare, indipendentemente dal software che utilizzi. Inoltre, troverai anche raccomandazioni su dove trovare ulteriori risorse per i tuoi progetti di color grading.

Come i diversi tipi di color grading influenzano il tuo video.

Prima di esplorare il modo in cui i diversi tipi di color grading influiscono sul tuo video, è essenziale sapere che cosa comporta questa tecnica. Il color grading si riferisce a una tecnica di montaggio video che prevede la manipolazione delle tonalità del tuo filmato originale per ottenere un aspetto specifico. Questo viene fatto come parte del tuo processo di post-produzione e ti richiede di avere un software specializzato.

Tra i software di montaggio video più diffusi vi sono Adobe After Effects, Apple Final Cut Pro e Filmora, ognuno dei quali ti offre diversi gradi di usabilità e strumenti di montaggio video. Tuttavia, il color grading è una parte essenziale della produzione cinematografica e può essere il trucco segreto per diventare un produttore di video d'élite.

1. La tua fotocamera non ha genere.

L'attrezzatura della tua telecamera determina solo la qualità del video che produrrai. Pertanto, devi montarla ulteriormente per presentare il tuo messaggio in modo preciso. Ad esempio, il tuo video del deserto può fare da sfondo a un film horror o a una commedia romantica. Tuttavia, il tuo pubblico potrebbe avere difficoltà a fare la distinzione quando visualizza il video nella sua forma originale.

Pertanto, l'applicazione di tecniche come il color grading può aiutarti a condurli al genere che vuoi rappresentare. Ne saprai di più man mano che continuerai a leggere.

2. La tua identità creativa.

L'altra ragione per il color grading è puramente artistica. In qualità di videografo, vorresti che il pubblico riconoscesse immediatamente il tuo lavoro, senza guardare i titoli di coda. Il color grading può aiutarti a farlo, a patto che tu rimanga coerente nel tuo montaggio.

Ad esempio, il regista britannico Christopher Nolan è famoso per l'uso della pellicola rispetto al video digitale, che gli permette di ritrarre il colore nella sua forma naturale e grezza. Lo si può vedere nel film The Dark Night, dove enfatizza le ombre applicando diverse tonalità di nero e grigio alle sue scene.

Dopo aver spiegato le ragioni della tecnica, ecco come i diversi tipi di color grading influenzeranno i tuoi video.

• Può aiutarti a stabilire una linea temporale per il tuo video.

Sai che alcuni schemi di colore sono specifici di un'epoca? Prima di addentrarti nella tana del coniglio della disinformazione, ecco una rapida panoramica per metterti al corrente.

In passato, la maggior parte delle foto e dei video veniva scattata con pellicola e illuminazione a incandescenza. Pertanto, i video di quell'epoca avevano uno schema di colori simile a causa della mancanza di varietà nelle attrezzature. Tuttavia, la tecnologia attuale rende difficile tornare a quei tempi poiché i produttori di fotocamere si concentrano maggiormente sugli aspetti tecnici. Per esempio, oggi ci sono smartphone che offrono uno zoom fino a 50X, cosa che non si era mai vista negli anni Trenta.

Quindi, come puoi dire al tuo pubblico che il tuo video appartiene a un'epoca passata? A meno che tu non abbia accesso a una telecamera di 70 anni fa, il color grading è la tua unica opzione. In genere, i vecchi film western e classici sono sinonimo di colori caldi. Pertanto, puoi applicare il color grading caldo o quello vintage per ottenere un aspetto simile. Ad esempio, i registi hollywoodiani lavano i loro film per simboleggiare i tempi storici.

• Il color grading è uno strumento essenziale per suscitare emozioni.

Di che colore è la rabbia? Secondo gli psicologi, i diversi colori possono rappresentare le emozioni. Ecco perché la maggior parte delle commedie romantiche presenta colori caldi, mentre i film più seri enfatizzano i colori freschi.

Ad esempio, puoi usare i colori verde acqua e arancione per ispirare una sensazione di calore e gioia nel tuo video. I colori sono opposti, cioè contrastano in modo impeccabile e variano tra le emozioni se li applichi correttamente.

• Impostare un genere con il color grading.

Puoi anche usare il color grading per informare il pubblico sul genere del tuo video. Ad esempio, i film dell'orrore si concentrano sul color grading rosso per farti sentire in tensione e incutere timore. La tua attenzione si concentra maggiormente sull'effetto artistico e puoi ottenere diversi livelli di terrore, a seconda della tua modifica.

In alternativa, il color grading per i documentari si concentra sull'accuratezza del colore. Di conseguenza, applicherai gradazioni di colore che enfatizzano i colori naturali del soggetto. Ad esempio, se stai montando un vlog di viaggio, l'utilizzo di un color grading arancione-verde può mettere meglio in evidenza le tonalità della pelle dei partecipanti.

Quanto sopra è una panoramica di come il color grading influenzerà i tuoi video. Comunque, otterrai maggiori informazioni sui suoi effetti nella prossima sezione.

7 tipi di color grading che vale la pena provare

In poche parole, il color grading è il gioco dei colori per ottenere una finitura specifica. Ecco quindi sette tipi di color grading che vale la pena provare per il tuo prossimo progetto video.

1. Color Grading analogo

Il color grading analogico prevede l'applicazione di colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori. Ad esempio, puoi applicare il color grading caldo al tuo video utilizzando diversi livelli di rosso e arancione. In questo modo si crea un senso di armonia nel tuo video.

Il color grading analogico è ideale per i video di paesaggi e natura. Ecco un esempio di come utilizzare questo tipo di color grading.

In questa immagine, il regista Ridley Scott applica un color grading arancione-verde per evidenziare la sabbia e le vette. Inoltre, il cielo ha perso il suo colore blu, creando un'atmosfera da pianeta alieno.

2. Color grading lunatico

La tecnica prevede l'impiego di colori freschi per creare un senso di mistero e di intrigo. Funziona meglio per le scene con molte ombre e luci fioche. Quindi, ti basta regolare il contrasto per articolare l'effetto.

3. Color grading Vintage

Il color grading vintage applica un aspetto retrò al tuo video, permettendoti di rappresentare un senso di nostalgia da parte del tuo pubblico. I registi utilizzano questo tipo di color grading nelle scene di flashback o nei film che rappresentano un periodo storico specifico. Ciò implica un abbassamento dei livelli di contrasto e l'evidenziazione dei colori caldi. Di seguito è riportato un esempio di color grading vintage.

4. Bleach Bypass

Il color grading Bleach bypass ti porta a enfatizzare il contrasto dei colori nel tuo video, con poca attenzione alla saturazione di ciascun colore. Di conseguenza, il tuo video trasmette un senso di caos, poiché i colori non si fondono in modo omogeneo.

Puoi osservare l'effetto del color grading del bleach bypass nel film 300. Il produttore offre un netto contrasto tra i colori, soprattutto con il rosso. Ecco come il color grading del bleach bypass influenzerà il tuo video.

5. Color grading per l'elaborazione incrociata

Questa tecnica prevede l'applicazione di regolazioni opposte ai colori nel tuo video. Ne risultano variazioni di colore estreme che conferiscono al tuo video un aspetto non convenzionale.

6. Color grading saturo in chiave alta

Nel color grading saturo in chiave alta, si effettueranno modifiche ai livelli di tonalità e saturazione della gamma di colori del video. Potresti anche dover regolare i livelli di contrasto per evitare che un colore domini il resto. In questo modo, il tuo video presenta scene luminose e ricche di colore. Ecco un esempio della tecnica in uso.

7. Color grading triadico.

Il color grading triadico prevede l'uso di colori uniformemente distanziati sulla ruota dei colori. Seleziona un colore dominante per il tuo video e usa gli altri due per completarlo. Di conseguenza, puoi concentrare l'attenzione del tuo pubblico su un unico soggetto nel tuo video. Anche se il color grading triadico sta perdendo popolarità, puoi applicarlo ai tuoi video per ottenere un aspetto vintage unico.

Esempi di schemi di colore triadici sono il rosso-giallo-blu o il viola-verde-arancio. Ecco un esempio di come applicare il color grading vintage utilizzando i colori triadici.

Conclusione:

Mario Difrancesco

Mario Difrancesco is a writer and a lover of all things video.

Follow @Mario Difrancesco