Cos'è lo Slug Line e come si usa

Mario Difrancesco

Aggiornato il 09/04/2024• Soluzioni comprovate

Salve ragazzi, oggi parleremo di una parte integrante della scrittura di una sceneggiatura :Slug Line. Slug Line è stato utilizzato per molti anni e serve come necessità di base durante la scrittura di una sceneggiatura. Se anche tu sei confuso su questo termine, non preoccuparti; analizzeremo nei dettagli lo Slug Line e come utilizzarlo. Iniziamo!

Parte 1. Tutto quello che devi sapere sullo slug line

Che cos'è lo Slug Line?

Uno Slug Line è una sceneggiatura scritta in tutte lettere maiuscole per far risaltare le informazioni della sceneggiatura. È un termine usato in tempi antichi, quando non esisteva una tecnologia avanzata e le stampanti erano digitate da piccole bacchette chiamate macchine da scrivere. Questo aiuta lo spettatore a capire le azioni di un determinato personaggio.

La funzione dello slug line

La scena principale del titolo è responsabile dell'avvio di un entusiasmo di fondo. Gli slug lines stabiliscono correttamente la scena principale. Sono le sceneggiature utilizzate per interrompere la lunghezza di una scena e possono anche essere usate per creare ritmo in diversi tipi di scene. Descrive i punti essenziali di una scena in modo più evidente.

Alcuni formati di base

1. L'inglese dovrebbe essere scritto in maiuscolo.
2. Marchio Vista interna/esterna

EST. (esterno)

INT. (interno)

EST./INT. o INT. /EST. :

Ciò significa che la scena si sposterà continuamente dall'esterno all'interno o viceversa.

3. Posizione della scena

Questa sezione spiega due argomenti principali: come viene presentato lo scenario e cosa vi succede (le azioni del personaggio). Quando scrivi questa parte, tieni a mente le seguenti cose. Innanzitutto, il dialogo non può seguire direttamente uno slug line; invece, di solito ci sono scene e descrizioni di azioni. Poi, poiché la sceneggiatura non è un romanzo, devono essere evitate descrizioni psicologiche o altre descrizioni non visive per trasmettere ciò che il "pubblico" può vedere. Piuttosto, dovresti semplicemente descrivere i cambiamenti emotivi del personaggio, lasciando all'attore un po' di margine per eseguire la performance in modo naturale.

4. Tempo

Anche la determinazione del tempo è un formato di base. Per esempio, GIORNO, NOTTE, ecc. In genere, tutti sono seguiti da un "-".

5. Un esempio di Slug Line

INT. SALOTTO DI CASA MIA - GIORNO

Una reale sceneggiatura cinematografica come esempio

INT. CASA DI RIPOSO ASSISTITO - GIORNO - 2000

IL PUNTO DI VISTA DI QUALCUNO - FORSE IL NOSTRO

Mi muovevo lungo il corridoio di una CASA DI RIPOSO ASSISTITO, passando davanti a porte - alcune aperte, altre chiuse - come se cercassi qualcuno, e forse non per ragioni benigne.

FRANK (V.O.)

Quando ero giovane, pensavo che gli imbianchini dipingessero case.

Scorgiamo alcuni degli uomini e delle donne più anziani nelle stanze, ma come tutti nella loro vita, li ignorano e continuano a cercare qualcun altro.

Parte 2. Formati standard delle sceneggiature

Carattere

Courier12 è il carattere principale tradizionalmente utilizzato per scrivere diversi formati di scrittura. È considerato un carattere antico, in uso da molti secoli, e tuttora molti scrittori utilizzano questo carattere per scrivere i loro copioni.

La transizione

Per specificare alcune informazioni sulla scena e sulle modalità di transizione da una particolare scena a un'altra, utilizziamo le transizioni. Gli esperti descrivono la transizione come un elemento funzionale. La transizione ha molte categorie differenti. Di seguito sono riportati i diversi tipi di transizione:

Tagliare a

Il tipo principale di transizione è il il Taglio, che è la procedura più comune per unire due inquadrature, e rappresenta la continuità della scena all ' interno di un arco di tempo simile.

Dissolvere a

Il tipo di dissolvenza a transizione è noto anche come dissolvenza a giro, un metodo di post-produzione solitamente utilizzato nella creazione di film e video. Una sequenza di inquadrature del film sfuma sull'altra in questo tipo di transizione.

Fade In

Nella transizione in Fade in, l'inquadratura diventa gradualmente visibile da nascosta. Questo è anche il tipo di transizione più comunemente utilizzato.

Fade Out

In questo termine, l'opacità dell'inquadratura passa gradualmente da visibile a nascosta. Il fade out viene utilizzato per effetti più prolungati nella realizzazione di video.

Azione/Scena Indicazioni

Le Indicazioni di azione/scena sono la parte centrale della sceneggiatura che lo scrittore utilizza per descrivere l'azione di un particolare personaggio e la sua impostazione nella scena. In parole povere, consiste nella trama della scena e nella sua azione.

Spunto di carattere

Lo spunto del personaggio è un'informazione aggiuntiva sul personaggio in una determinata scena. Puoi usarlo ad esempio per descrivere i sentimenti del tuo personaggio.

Dialogo

Il dialogo non può esistere senza un personaggio, in quanto il dialogo è l'espressione del punto di vista di un personaggio, e il personaggio è la relazione tra il dialogo e quest'ultimo. È uno strumento fondamentale per sviluppare magnificamente il personaggio e dare ritmo alla trama con un tono.

Parentetica

Utilizziamo la parentetica in una sceneggiatura mettendo le parentesi. Può essere utilizzata direttamente sotto il nome del personaggio specifico prima di pronunciare le frasi di indicazione e per creare una voce di allarme per la scena.

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Correzione del colore

È comune descrivere un video come avente un senso e un'estetica cinematografici, che sono basati principalmente sulla tonalità generale del colore del video. Tuttavia, la corrispondenza dei colori personalizzati a livello di esperto richiede non solo la tua esperienza ma anche la tua sensibilità al colore, pertanto non è consigliata a tutti i principianti. Con l'aiuto di una serie di LUT preimpostate all'interno dell'applicazione, è possibile modificare semplicemente il colore dei filmati e dare loro un aspetto più cinematografico utilizzando filmora.

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Conclusione

Lo Slug Line è un ottimo metodo e un elemento importante da utilizzare per migliorare la tua sceneggiatura. Aiuta a determinare le azioni, le regolazioni e le modifiche precise di sfondi, scene e transizioni che sono necessarie. Spero che, dopo aver letto questo post, non ti rimangano domande sugli slug line o su come utilizzarli. Inoltre, puoi trasformare la tua sceneggiatura in un fantastico video utilizzando Wondershare Filmora . Grazie per la lettura.

Mario Difrancesco

Mario Difrancesco is a writer and a lover of all things video.

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