Suggerimenti per l'editing video da sapere prima di modificare la prima bozza

Che il tuo video sia breve o lungo, potresti voler renderlo migliore e accattivante. L'editing video prevede la manipolazione dei tuoi video attraverso la quale si ottiene la trasformazione desiderata e puoi sfoggiare ogni movimento del tuo video nel modo più preferibile. L'editing video comporta il taglio breve del video, la modifica della velocità e l'organizzazione del video in un flusso continuo. In breve, migliori sono i tagli dei tuoi video, migliore sarà la trasmissione del tuo messaggio/storia.

Parte 1: Cose da imparare prima di modificare la prima bozza

Hai girato il tuo video e ora sei bloccato nella post-elaborazione di quel video. Non preoccuparti! Ti abbiamo spiegato in questo articolo che ti guiderà attraverso le diverse cose che devi imparare prima di modificare la prima bozza del tuo video.

Avvia un progetto video

Il tuo smartphone e la tua fotocamera digitale possono consentirti di registrare più video, ma cosa succede adesso? Esci per modificare la tua prima bozza scegliendo una piattaforma o un software adatto e poi puoi sicuramente rilassarti e vedere il software fare miracoli con i tuoi video grezzi. Iniziando con l'editing, scegli le tue preferenze di editing video e poi lasci che gli strumenti di editing video facciano la magia.

Scopri l'area di lavoro del software di editing video

I software di editing video offrono spazi di lavoro personalizzabili per diverse attività di editing. L'area di lavoro del software semplifica le azioni di routine eseguite con i clip, come la modifica di clip, la creazione di menu DVD e Blu-ray e la condivisione di film. Posizionando i pannelli nel layout che meglio si adatta al tuo stile di lavoro, puoi personalizzare il tuo spazio di lavoro. I pannelli aggiuntivi si adattano automaticamente alla finestra mentre li riorganizzi. Per vari lavori, ad esempio uno per la modifica e uno per l'anteprima, puoi creare e archiviare più aree di lavoro.

Comprendi la sequenza temporale

La timeline del tuo video è la spina dorsale del tuo processo di editing video digitale. Si chiama timeline perché i vari spezzoni di video saranno allineati orizzontalmente. In un software di editing video, la sequenza temporale è il luogo in cui organizzi i tuoi video clip e pianifichi tutte le modifiche che desideri apportare. Mentre lavori, vedrai tutti i tuoi clip video e audio, effetti e transizioni ordinati cronologicamente dall'inizio alla fine. Sono disponibili tutti gli elementi fondamentali dell'editing video, inclusi il riordino, il taglio e il miglioramento delle riprese. Per vedere in anteprima come risulteranno le tue modifiche, puoi anche riprodurre il tuo progetto in qualsiasi punto della timeline.

Aggiungi clip alla timeline

Quando hai afferrato l'idea alla base di una timeline, il passaggio successivo che devi seguire è aggiungere clip alla tua timeline. Prima di aggiungere clip alla timeline, ti consigliamo di etichettare ciascuna clip. Anche se sembra un sacco di lavoro, sarà più facile individuare tutte le clip in un secondo momento se stai lavorando su un progetto di grandi dimensioni. dopo aver raccolto e nominato i filmati, aggiungi clip importanti all'inizio della sequenza temporale per iniziare a stabilire la struttura e l'ordine generali del video.

Strumenti di modifica

Oltre al taglio, alla rifilatura e al ritaglio di base, i software di editing video offrono molteplici strumenti di editing professionali che migliorano l'aspetto dei tuoi video e li rendono 10x migliori. Ad esempio, invece di tagliare una clip in un mucchio di piccole clip e spazi indesiderati, utilizza lo strumento Modifica con scarto per mantenere pulita la timeline. Ciò significa che quando una clip viene tagliata, si verifica un effetto a catena su tutto il resto della timeline, spostando tutte le altre clip in una nuova posizione sulla timeline.

Allo stesso modo, quando lavori con timeline lunghe, anche lo strumento Razor è molto utile perché puoi selezionare la clip che desideri tagliare trascinando il rasoio su di essa. Quindi, il taglio Razor è lo strumento da utilizzare se hai bisogno di effettuare rapidamente molti tagli nei tuoi video.

Sincronizzazione audio e video

Sai già quanto può essere fastidioso se audio e video non si sincronizzano mentre ascolti un podcast o visualizzi un vlog di YouTube. Il software di editing video offre utili strumenti di sincronizzazione manuale e automatica. Può essere un po' faticoso per i principianti, ma l'approccio "Luci, fotocamera, azione" funziona meglio nel sincronizzare l'audio con il video. Per sincronizzare l'audio, devi prima registrare l'audio e poi, facendo corrispondere le lunghezze d'onda visualizzate sulla timeline, puoi sincronizzare l'audio con il tuo video.

Modifica il download del filmato della testa parlante/dell'intervista

Ora con gli strumenti di editing video professionali, puoi realizzare "video con teste parlanti" se desideri condividere la tua esperienza come vlogger di YouTube o se desideri fare formazione per i dipendenti. I film con teste parlanti sono un modo fantastico per stimolare la mente e il cuore, aumentando al tempo stesso la fidelizzazione degli studenti in questa era digitale.

Inoltre, con altri strumenti di editing video, puoi modificare i filmati delle tue interviste e, per questo, non devi preoccuparti di timestamp, tagliare o unire video o creare transizioni tra clip, devi solo modificare la trascrizione del video e il video si modifica per corrispondere.

Proprietà video: Scala, posizione, opacità

È possibile modificare la grafica di qualsiasi registrazione dello schermo, video basato su fotocamera, clip video importati e clip di immagini di testo utilizzando le proprietà video. Nel software di editing video vengono offerte molteplici proprietà video che includono ridimensionamento, posizionamento, rotazione, modifica dell'opacità, modifica del livello di riflessione e ombra. Inoltre, le proprietà video includono anche la modifica del video nel suo insieme o semplicemente la modifica di una clip del video.

Tipi di tagli: Dritto J-Cut, L-Cut ecc.

I diversi tipi di tagli utilizzati nel processo di editing video sono un modo efficace per far risaltare le transizioni nel tuo video. Fondamentalmente, questi tagli uniscono due o più clip insieme tramite audio. Gli editori professionisti chiamano questi tagli "modifiche divise". I tagli più comuni sono chiamati J-Cut e L-Cut. Aiutano a mescolare il flusso dei contenuti e a mantenere in movimento la narrazione sullo schermo. In sostanza, queste modifiche sono necessarie per rendere le tue scene calde e più autentiche.

Parte 2: Suggerimenti pratici per l'editing video

Scegli il software giusto

L'avvio immediato dell'editing video per principianti si basa su un passaggio comune: conoscere il software o l'area di lavoro. Selezionare il software appropriato per modificare il tuo video è il primo passo per semplificare il processo di editing video. Sebbene tutti i software spesso includano gli strumenti necessari per effettuare normali modifiche video, potresti preferirne uno rispetto agli altri in base alla sua utilità, interfaccia digitale e funzionalità. Invece di utilizzare semplicemente il software di editing video più recente e di tendenza disponibile, la chiave è scegliere quali funzioni per te e il tuo stile di editing.

Usa un computer veloce

Il rendering lento ostacola il processo di editing video e altri comandi impartiti a un computer. Da un punto di vista pratico, è consigliabile, indipendentemente dal modello del computer o dalla versione del software; il tuo computer deve essere efficiente per aiutarti ad accedere facilmente ai tuoi file e al software e per accelerare i tempi di esportazione. Con un computer lento ti sentirai sicuramente bloccato e le complicazioni dell'editing video ti perseguiteranno nei tuoi sogni.

Guarda i tutorial di editing video

Nessuno di noi è un professionista finché non abbiamo praticato abbastanza da sapere tutto al riguardo. L'editing video richiede entrambi; conoscenze tecniche così come la tua creatività, quindi è meglio non provare le cose da solo. Una piccola guida può sicuramente aiutarti ad apprendere le basi del processo di editing video. Ci sono tantissimi tutorial utili per realizzare video eccellenti su YouTube, vlog e siti Web educativi. La maggior parte dei tutorial che scoprirai online sono gratuiti, rendendoli facilmente disponibili sulla punta delle tue dita.

Ottieni i file di progetto

La maggior parte degli editor video principianti preferisce utilizzare gli stessi file di progetto degli istruttori del tutorial quando seguono. Il tuo lavoro assomiglierà esattamente all'esempio della demo, il che ti aiuterà a comprendere i passaggi. Proprio per questo motivo molti tutorial ti permettono di scaricare i file di progetto. Puoi ripetere un processo con i tuoi file video una volta che hai imparato questa tecnica.

Modifica per una storia

Ricordare il tuo obiettivo creativo di creare una storia o un messaggio meraviglioso attraverso il tuo video modificato è una delle lezioni più importanti che dovresti imparare da questo articolo. È di fondamentale importanza che tu renda il tuo film visivamente accattivante e drammaticamente coinvolgente per evocare efficacemente le giuste emozioni e comunicare il messaggio desiderato. Invece di limitarti ad aggiungere una quantità enorme di effetti per stupire il tuo pubblico, usa le tue abilità pratiche e tecniche per farlo.

Mantenere un flusso di lavoro efficiente

Dovrai essere sistematico e organizzato oltre ad avere un software di editing se vuoi diventare un editor più competente. Mettere i tuoi progetti e file in cartelle che puoi utilizzare ripetutamente è un metodo per semplificare il processo. Oltre a ciò, si consiglia di organizzare i progetti e i file su un disco rigido esterno o USB in caso di perdita dell'accesso ai progetti dal design complesso.

Utilizza le scorciatoie da tastiera

Le scorciatoie da tastiera accelerano il processo di editing video e ti fanno risparmiare molto tempo. Diverse scorciatoie da tastiera sono compatibili con diversi software di editing video; lasciandone alcuni che sono reciproci in ogni software. Non tentare di mettere in atto tutte queste scorciatoie contemporaneamente. Scegli un piccolo numero per cominciare e, man mano che diventano istintivi, aggiungine altri. Progredirai più rapidamente se usi meno mouse durante la modifica del video.

Impara termini importanti

Come principiante, potresti non voler sentire un nodo alla gola causato dal complicato dizionario dei software di editing video. Esistono alcuni termini generali di editing video che si riferiscono alla videografia nel suo complesso, nonché termini di editing video specifici al processo di editing del filmato. Devi prima imparare cosa significano questi termini, ad esempio potresti voler sapere cosa significano termini come "proporzioni, B-roll, bit rate, primo piano, compressione, ritaglio e composizione".

Correggi il colore delle tue clip

Possiedi un video piuttosto noioso? Forse è un po' troppo spento oppure i colori non risaltano come dovrebbero? Un passaggio cruciale è modificare il colore del video. Ciò aiuterà a ridurre la saturazione e a ravvivare il video. Tuttavia, esistono alcune preimpostazioni per la correzione del colore a cui è possibile accedere facilmente in diverse app di editing video.

Seleziona buona musica

Ti è mai capitato di vedere un annuncio su YouTube o su altre piattaforme di social media senza audio di sottofondo. Potresti semplicemente saltarlo perché il video, che apparentemente potrebbe essere attraente, non ti colpisce. Coordinare e completare il tuo video con una musica di sottofondo è come la ciliegina sulla torta. È un enorme vantaggio per attirare l'attenzione degli spettatori. Tuttavia è necessario che la musica che scegli sia pertinente al tuo file video e sia destinata alla maggioranza. Quindi, scegli della buona musica per adornare i tuoi video e suscitare emozioni nel tuo pubblico di destinazione.

Aggiungi testo e grafica

Alcune persone sono attratte maggiormente dalle descrizioni testuali piuttosto che dalla rappresentazione visiva dei contenuti. È fondamentale, considerando le preferenze della maggioranza, aggiungere dettagli significativi al tuo video che possano indirizzare il tuo pubblico in una multidimensione. Potrebbe essere necessario includere più testo oltre al titolo, ai cartelloni di apertura/chiusura (per la trasmissione) e ai titoli di coda, a seconda del tipo di film che stai realizzando. Tuttavia, puoi creare immagini straordinarie utilizzando il tuo programma di editing se ne senti il bisogno.

Esporta versioni web

Quando il tuo film è finito ed è pronto per essere esportato, avrai il bisogno naturale di esportarlo alla massima risoluzione video possibile. Se verrà proiettato nei cinema e su schermi ultra-HD, questa è senza dubbio la migliore linea d'azione. Tuttavia, dovresti anche esportare versioni più piccole e di qualità superiore per una visualizzazione più semplice ai giorni nostri, dove i progetti video vengono generalmente promossi online e sui social media.

L'obiettivo della creazione di un file per il Web è mantenerne l'alta qualità senza renderlo troppo grande per il caricamento e la visualizzazione online. Non preoccuparti se non sei sicuro delle impostazioni di esportazione da utilizzare. Siti web come Facebook, YouTube e Vimeo forniscono tutti impostazioni di esportazione suggerite per aiutarti a ridimensionare correttamente i tuoi contenuti.

Parte 3: 10 suggerimenti di editing avanzati per professionisti

Sicuramente tutti abbiamo sperimentato in una certa misura gli strumenti di editing video. Ma ora è decisamente il momento di diventare un professionista. Non preoccuparti, il processo non è così spaventoso come immaginiamo. Questo articolo è la soluzione migliore per acquisire alcune linee guida utili su come diventare un editor video, anzi, un editor video professionale.

1. Fai risaltare i titoli

Sei abile nel montaggio video, ma i tuoi titoli ti sembrano un pò...incompiuti? Quei terzi inferiori ti sembrano monotoni e noiosi? La tua tipografia compete per l'attenzione con le tue immagini? Sembra che trarrai beneficio da alcuni consigli di base sulla progettazione del titolo e, fortunatamente per te, ne abbiamo alcuni. Il tuo titolo deve essere leggibile dalla maggioranza e scegli sempre il tuo modo sicuro nella selezione dei testi, ad esempio un carattere sans-serif sarà solitamente una scelta sicura per i video. Puoi anche animare il testo per evidenziarlo in modo che sia più accattivante.

2. Inserisci video all'interno di effetti di testo o loghi

I video sono in sintonia con il tuo marchio e i tuoi contenuti se aggiungi un logo specifico o effetti di testo. Quasi tutti gli editor video consentono questa funzionalità in modo che l'identificazione del tuo lavoro venga mantenuta e possa essere imposto un reclamo sul copyright se vedi che i tuoi contenuti vengono copiati o manipolati.

3. Aggiungi perdite di luce, bruciature di pellicola e riflessi sull'obiettivo

Incorporare transizioni uniche nei tuoi video monotoni può attirare l'attenzione del tuo spettatore in un colpo solo. I riflessi sull'obiettivo, le perdite di luce e le bruciature della pellicola possono dare vita a un aspetto unico, ma non sono sempre facili da aggiungere in modo naturale all'interno della fotocamera. Alcuni dei migliori software di editing video che consentono l'accesso all'aggiunta di riflessi sull'obiettivo, perdite di luce e bruciature di pellicola includono: Perdite di luce 4K gratis: RocketStock, Perdite di luce libere da Motion Array, Perdite di luce gratis WZZLY, OVERLAY FILM PERDITE DI LUCE e molto altro.

4. Aggiungi il look vintage del vecchio film

La rapida categoria di filtri di Instagram è comune oggi, ma ciò che rende i tuoi video più naturali e accattivanti è l'aggiunta di alcune preimpostazioni offerte da quasi tutti gli editor video. Queste preimpostazioni aggiungono un classico aspetto vintage da vecchio film ai tuoi video manipolando effetti di correzione del colore, impostazioni del framerate, sovrapposizioni e hack delle proporzioni. Alcuni popolari effetti di vecchi film vintage si trovano nei software VSDC, VEED, Adobe Premium Pro e molti altri nell'elenco.

5. Aggiungi l'effetto di digitazione

Un effetto di digitazione aggiunto ai tuoi video comprende i tuoi contenuti in modo più saldo. Semplicemente toccando "Aggiungi effetto testo" in qualsiasi editor video, puoi aggiungere effetti di digitazione ai tuoi video e aggiungere componenti affascinanti alla struttura generale del tuo video.

6. Effetto zoom avanti o indietro

La funzione di ingrandimento o riduzione (se disponibile) nel tuo software di editing video può consentirti di ingrandire qualsiasi parte del tuo video in modo rapido e semplice. Alcuni dei migliori editor video con questa specifica includono: Wondershare DemoCreator Zoom nell'effetto video, DaVinci Resolve, WondershareFilmora, Windows Movie Maker e Registratore dello schermo Apowersoft.

7. Effetto di rivelazione on/off della tendina personalizzata

La transizione o l'effetto di rivelazione di attivazione/disattivazione è uno dei primi modi per passare da una scena all'altra. Un oggetto (di solito una linea) si muove sullo schermo, rivelando la scena successiva, mentre contemporaneamente rimuove (o cancella) la scena precedente e, se usati correttamente, possono creare un effetto molto potente. Implica transizioni creative in dissolvenza in entrata e in uscita per dare un aspetto più drammatico.

8. Risoluzione 4k, 8k, HD

I più recenti software di editing video offrono la possibilità di esportare il video modificato in più formati, tra cui i formati con risoluzione 4K, 8K e HD sono preferibili per la maggior parte degli editor video professionali. È necessario che anche dopo aver caricato il video su una piattaforma, i pixel non diminuiscano e la qualità del video venga mantenuta. Sebbene attraente per gli spettatori, maggiore è la risoluzione, maggiori saranno i dati con cui dovrai confrontarti. Si suggerisce di scegliere una risoluzione standard o predefinita per riprodurre e riprodurre il video su computer diversi.

9. B-roll

Il B-roll è un video secondario che viene spesso utilizzato come video in sezione per aggiungere contesto e interesse visivo alla tua storia. Il termine ha origine dagli albori di Hollywood, quando c'erano un A-roll che era il video principale e un B-roll che serviva come filmato secondario. Questo può aiutarti a visualizzare il tuo video da diverse dimensioni, dandogli un aspetto più realistico per attirare gli spettatori.

10. Tasso di compressione, profondità di bit, bit

La quantità di dati che la fotocamera registra ogni secondo viene definita bit rate. Ogni singolo secondo di un video è soggetto a una significativa elaborazione dei dati da parte delle telecamere. Maggiore è la qualità del video, maggiore è il bit rate. La profondità in bit si riferisce al numero di colori che la fotocamera può leggere per pixel. Le profondità di bit comuni sono 8 bit e 10 bit, che consentono a una fotocamera di leggere rispettivamente 256 milioni o 1,07 miliardi di colori. Per caricare il video modificato, di solito è necessaria una compressione per convertire la risoluzione in qualità Internet in modo che il caricamento possa essere reso più semplice, senza distorcere la risoluzione del video.