Ti piacciono quelle inquadrature nei film che sembrano riprese da un drone o da un elicottero? C’è qualcosa di immediatamente cinematografico in una scena in cui la telecamera si muove attraverso un ampio paesaggio. Puoi vedere il mondo come un uccello, come se stessi volando, e questo, di per sé, è molto magico. Questo tipo di inquadratura viene chiamata ripresa aerea, e con l’evolversi del cinema, è diventata una parte fondamentale dell’approccio moderno al racconto sullo schermo.
Si possono vedere in diversi tipi di contenuti. Ma cosa distingue una ripresa aerea da una semplice inquadratura ad alto angolo? Iniziamo a capire questa tecnica definendola.
La definizione di ripresa aerea
Definizione
An ripresa aereaÈ un tipo specifico diSparo largoChe caratterizza angoli bassi e alte altitudini. La vista viene generalmente catturata utilizzando droni, elicotteri, gru alte, o registrando la scena dalla cima di alcuni dei più grandi grattacieli del mondo.
Indipendentemente dal metodo, è necessario posizionare l'obiettivo della fotocamera centinaia di piedi in alto in aria per dare agli spettatori la posizione del terreno. Dà contesto alla storia mostrando la grande scala, ed è spesso usato come uno scatto di apertura, uno scatto di transizione, o per rivelazioni drammatiche, evocando sentimenti di puro timore.
Le caratteristiche visive più importanti delle riprese aeree
Scala e contesto epico
La cinematografia aerea mostra enormi paesaggi, paesaggi urbani, enormi campi di battaglia, spazio esterno, terre fantastiche e molto altro ancora. è il modo perfetto per rivelare quanto un soggetto sia piccolo all'interno del suo mondo o quanto sia vasto il contesto realmente, dando al pubblico un'esperienza più immersiva.
Movimento dinamico
Le foto aeree possono mostrare una telecamera in orbita attorno a un castello o tracciare un'auto attraverso un canyon, o mostrare un personaggio scalando una grande montagna, o una barca bloccata nel mezzo del mare. In qualunque caso, vedrete sempre un movimento regolare e cinematico, impostando il ritmo per la narrazione in corso.
Illuminazione atmosferica
Con scatti aerei, è necessario considerare come la luce naturale influenza la scena. La luce dell'ora dorata aggiungerà ombre e trama al terreno, mentre il sole caldo nel mezzo del giorno può far sembrare i paesaggi piatti e lavati, e si potrebbe persino catturare l'effetto naturale fata morgana (miraggio).
Ripresa aerea vs. ripresa di apertura
Anche se molti scatti aerei possono servire comeStabilire uno scattoNon tutti gli scatti di stabilimento sono aerei. Ciò significa che gli scatti tradizionali di stabilimento potrebbero mostrare un edificio o una strada a livello oculare o con uno scatto ad alto angolo. Gli aerei vanno un passo oltre, catturando viste ad alta quota per sottolineare la posizione geografica in cui si sta avvenendo la sequenza.
I parametri
Sparo aereo
Stabilimento tradizionale
L'altitudine
Alta (drone/elicottero)
Terreno o moderato
Il movimento
Muoversi frequentemente
Padella statica o lenta
Caso d'uso
Scala, geografia, viaggio
Introduzione alla posizione
5 riprese aeree memorabili nel cinema
Alcune delle scene più memorabili dei film vengono catturate utilizzandoScatti aerei. vediamo alcuni esempi di film.
1. Kingsman: The Secret Service (2014)-scatto di transizione location
Questo è un buon esempio di come si può usare le scatte aeree per mostrare una transizione da una posizione all'altra. Nel film, la scena inizia con due personaggi che entrano in un veicolo simile al treno, e poi,Zoom della telecameraFuori dalla vista della strada e inizia a volare attraverso l'Inghilterra.
2. il brillante (1980)-sequenza intro
L'intera sequenza introduttiva fin dall'inizio del film è costituita da diversi scatti aerei splendidi. Accoppiata con musica molto tesa, imposta il tono. In questo particolare esempio, vediamo come un colpo aereo può essere usato per tracciare un'auto che si muove attraverso il mondo, piccola e isolata.
3. The Dark Knight (2008)-batman cadendo con stile
Questo emozionante film d'azione è considerato uno dei migliori film supereroe di tutti i tempi. Presenta un esempio di come un tiro aereo può essere utilizzato in sequenze d'azione. Accoppiata con musica orchestrale pompante, questa scena crea tensione ed è ricca di adrenalina.
4. il signore degli anelli: la compagnia dell'anello (2001)-introduzione di rivendell
La trilogia del signore degli anelli presenta tutti i tipi di scatti aerei mozzafiato e bellissimi che presentano una miscela di video reali e cgi. Questi tipi di scatti nei film epici di solito servono da scatti di stabilimento, e qui siamo presentati alla città di Rivendell per la prima volta.
5. max max: Fury Road (2015)-la perseguizione della tempesta di sabbia
In questo film ricco di azione, la telecamera è solitamente messa a terra, seguendo l'azione che accade sul terreno, ma quando si sale per mostrare la scala del deserto sterile e quanto siano piccoli questi veicoli da questa prospettiva, si capisce il quadro più ampio.
Quando e dove usare le riprese aeree
Le foto aeree possono essere utilizzate in modo efficace per stabilire la posizione e il contesto, mostrare scala e grandezza, trasmettere libertà o esplorazione, seguire azioni, creare transizioni visive e altro ancora. Vediamo alcune applicazioni di scatti aerei.
Utilizzi basati sul genere
Avventura & viaggi-paesaggi epici
Puoi anche immaginare una sequenza di viaggio, un clip o un'epica avventura senza una ripresa aerea? è perfetto per mostrare qualsiasi cosa, dalle spiagge tropicali alle cime alpine. Con l'avanzamento dei droni, è possibile volare sopra la scena come un uccello e controllareMovimento della telecameraCon perfetta precisione. Questo porta a riprese cinematiche e spettatori immersi.
Film di guerra-geografia del campo di battaglia
La strategia è molto importante, e gli scatti aerei sono essenziali per dimostrare posizioni tattiche, movimenti delle truppe, minacce in arrivo, e mostrare quanto un soldato sia piccolo rispetto all'intero campo di battaglia. Questi scatti sono multiuso qui perché danno al pubblico più chiarezza, ma puoi anche aggiungere tensione allo stesso tempo.
Fantasia e fantascienza-vista di costruzione del mondo
Se la scena coinvolge un castello tra le nuvole, una metropoli di tutto il pianeta, o un pianeta alieno, o se stai lavorando a una storia che non sta accadendo nel mondo reale, hai bisogno di una scatta aerea per costruire quel mondo e aiutare il pubblico a capire cosa ci si sente a vivere lì. Il colpo aereo dà loro un'ampia prospettiva, proprio come in lotr, Star Wars, o blade runner.
Combinare le riprese aeree con altre tecniche
Orbita + rivelazione inclinata verso il basso
Inizia la sequenza girando attorno al soggetto dall'alto, quindiInclinare la telecameraVerso il basso per un look drammatico dall'alto verso il basso. Questa tecnica è eccellente per rivelare qualsiasi cosa, dai luoghi antichi alle scene di festa.
Razzo per abbinare il drone tagliato-caduta
Sparare verso il cielo eTaglio di fiammiferoA un colpo di drone aereo in discesa. Quando hai un momento nella storia in cui hai bisogno di saltare da una posizione all'altra, puoi farlo con talento.
Iperlapso aereo
Scattare una scena aerea con una frequenza di fotogrammi bassa e poi accelerarla per ottenere una lunga scatta aerea che attraversa paesaggi urbani. Otterrai una fantasticaEffetto time-lapseCon movimento. è ottimo per mostrare il viaggio o il passare del tempo.
Considerazioni artistiche per le riprese aeree
Seleziona il tipo di movimento per l'emozione
Se vuoi serenità, usa un tiro lento e scivolante. Stai cercando di creare un tiro con più energia o caos? In caso affermativo, aggiungere veloci whip-pans o movimenti in orbita per trasmettere un senso di eccitazione o pericolo.
Testure dell'ora d'oro
Evitare quella dura luce sopra la testa a mezzogiorno. Piuttosto, sparare aerei mentre il sole sorge o tramonta per catturare ombre morbide e tonalità calde, e ottenere l'atmosfera perfetta a cui pensi quando immagini una scatta aerea.
Lo scopo narrativo supera lo spettacolo
Non dovresti usare una scatta aerea semplicemente perché sembra figo. Fai sempre questa domanda: questo scatto rivela qualcosa di nuovo? E' buono per questo ritmo della storia? In caso contrario, potrebbe indebolire il ritmo o il focus della tua storia.
Errori comuni nelle riprese aeree e come correggerli
Venti forti soffiavano mentre stavi sparando con il drone, rendendo il filmato tremante e nervoso.
Come evitare
Considerare sempre le previsioni meteorologiche complete prima di sparare all'esterno, ma se il danno è fatto, è possibile utilizzareStabilizzazione aiOppure aggiungere sfocatura del movimento per farlo sembrare meglio.
I filmati dei droni sono tremanti a causa dei forti venti
La tua storia ha così tante riprese aeree che ogni singola dal quinto in poi sta causando affaticamento visivo.
Come evitare
Riserva aerali per transizioni, rivelazioni, o grandi battiti emotivi per preservare il loro potere. Il colpo dovrebbe servire la storia, e non il contrario.
Le conclusioni
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