Hai mai notato che inquadrare un personaggio dall’alto lo fa apparire piccolo e a volte insignificante? Vedere qualcosa dall’alto cambia il modo in cui percepisci la narrazione e l’emozione che ricevi dallo schermo. Questo è l’effetto di una inquadratura dall’alto, una tecnica molto popolare nel cinema e nella fotografia utilizzata per rimpicciolire e isolare il soggetto all’interno dell’inquadratura. Con una semplice inclinazione, un personaggio può apparire più piccolo e debole, e si crea la sensazione di essere osservati, tutto senza pronunciare una sola battuta di dialogo.
Ma come funzionano esattamente le inquadrature dall’alto? Perché hanno un peso emotivo così potente? Cominciamo a svelare questi misteri definendo questa tecnica di inquadratura.
La definizione di una ripresa con angolazione dall'alto
Definizione
A inquadratura dall’alto è una tecnica classica nella fotografia e cinematografia in cui la telecamera viene posizionata sopra il livello degli occhi con un’angolazione verso il basso.
Gli artisti possono ottenere questo effetto utilizzando gru, droni o treppiedi elevati. Nella fotografia, questo angolo aiuta a catturare la scala e la distanza, proprio come nei film. Per rendere lo scatto perfetto, è importante seguire le regole basilari dell’inquadratura come la regola dei terzi, mantenere il soggetto nel terzo inferiore, utilizzare linee verticali e mostrare sfondi ampi per ottenere il massimo impatto narrativo è estremamente importante.
Caratteristiche visive di una ripresa dall'alto
Diminuzione di Potere o Status
I personaggi visti dall’alto appaiono più deboli ed emotivamente esposti. Nei thriller, nei drammi e persino nei film d’azione e commedie, questa inquadratura enfatizza un senso di inferiorità, paura o sottomissione, soprattutto se l’area circostante appare grande e vuota.
Creare una Vista ad Alta Angolazione nella Fotografia
Una ripresa ad alta angolazione mostra più ambiente, dando agli artisti la possibilità di inserire un personaggio in una cornice con il suo contesto. È particolarmente utile per la fotografia di strada, le foto “flat-lay”, o i ritratti ambientati.
Un Potente Dispositivo Narrativo
Questa tecnica aggiunge chiarezza narrativa immediata senza pronunciare una sola parola nella scena. Trasmette sensazioni di isolamento, sorveglianza o distacco emotivo e offre allo spettatore un punto di vista oggettivo e distante.
Ripresa dall’alto vs. ripresa dall’angolo superiore
Una ripresa dall’alto è una forma specifica della ripresa ad alta angolazione. Entrambe guardano in basso sul soggetto, ma una ripresa ad alta angolazione è inclinata verso il soggetto, mantenendo una certa prospettiva. Una ripresa dall’alto (o ripresa dall’altoposiziona la fotocamera ad un angolo di 90 gradi, direttamente sopra il soggetto. Il primo racconta storie emotive, mentre il secondo spesso mappa lo spazio come un diagramma.
Contrasti
Inquadratura dall'alto
Inquadratura dall'alto verticale
Inclinazione della fotocamera
Inclinata verso il basso
Completamente verso il basso (90°)
Prospettiva
Mantiene una certa profondità
Appiattisce tutto
Umore/Emozione
Vulnerabilità, sorveglianza
Diagrammatico, astratto
5 riprese dall’alto nei film
Le riprese in alto sono ovunque nei film. Le puoi vedere in tutti i generi, dalla fantasia e thriller al dramma e commedia. Ecco cinque eccellentiesempi di riprese dall’altoche mostrano la sua potenza.
Tom Cruise è uno degli attori più famosi al mondo e si distingue perché esegue personalmente tutte le sue acrobazie, inclusa questa, dove ha scalato l’edificio più alto del mondo. La ripresa dall’alto mostra il personaggio in azione, mentre sale verso l’alto, ma possiamo anche vedere la distanza dal suolo, che ci dà una sensazione di acrofobia (paura delle altezze).
2. I sette samurai (1954) – Dinamiche di gruppo del villaggio
In questo classico film giapponese degli anni '50, l'inquadratura dall'alto viene utilizzata in molti modi diversi, ma qui ci mostra le dinamiche di gruppo in questo villaggio giapponese. Vediamo un anziano del villaggio al centro, un gruppo di abitanti che pregano disposti in cerchio intorno a lui, e una persona che si avvicina per pregare, mostrandoci come vivono le persone in questo piccolo luogo.
3. Deadpool (2016) – Deadpool che resiste
Il primo film di Deadpool è stato il progetto del cuore di Ryan Reynolds, che ci ha messo tutto se stesso. Anche se è stato realizzato con un budget limitato, sono riusciti comunque ad aggiungere scene mozzafiato con inquadrature dall’alto, come questa, in cui si vede il protagonista aggrapparsi disperatamente alla vita. L’angolazione ci dà la prospettiva della distanza dal suolo (come in Ghost Protocol).
4. Mad Max: Fury Road (2015) – Adorazione del leader
Questo è un esempio perfetto di come un'inquadratura dall’alto possa diminuire l’autorità della persona o delle persone presenti nella scena. Qui abbiamo un esempio di persone comuni post-apocalittiche che adorano un leader benevolo (che è il principale antagonista della storia), e li vediamo guardare verso l’alto. Sembrano subito piccoli e insignificanti rispetto a lui.
5. The Avengers (2012) – La squadra guarda in alto
Gli eroi in questa scena sono tutti molto potenti, ma stanno affrontando un nemico diverso da qualsiasi altro incontrato prima. Possiamo vederli mentre guardano verso l’alto valutando la minaccia in arrivo. Anche se sono supereroi potenti, possiamo percepire la loro paura e capire che le probabilità di vittoria sono poche. Questo tipo di inquadratura dall’alto può, in realtà, infondere speranza.
Quando e dove utilizzare le riprese dall'alto
Dopo aver definito ed esplorato alcuni degli esempi più memorabili di inquadrature dall’alto nel cinema, è tempo di considerare i principali generi in cui possono essere utilizzate, altre tecniche creative di filmmaking per valorizzarle e alcuni consigli degli artisti.
Applicazioni delle Inquadrature dall’Alto in Base al Genere
Horror e Thriller
Se vuoi trasmettere impotenza in un horror o in un thriller, l’inquadratura dall’alto fa apparire il personaggio più piccolo e vulnerabile. Accresce l’ansia creando una sensazione di sorveglianza e fragilità.
Film d’Azione
Che si tratti di un cecchino sul tetto, di un supereroe in cima a un edificio o di un inseguimento automobilistico visto dall’alto, questa angolazione offre una prospettiva tattica, posizionando lo spettatore come il padrone della scena e fornendo una panoramica completa.
Dramma
Nei drammi emotivi, questa inquadratura viene spesso usata per esprimere un senso di totale isolamento. Un personaggio solitario che cammina in un luogo affollato, ripreso dall’alto, richiama temi di disconnessione e solitudine, e tali scene sono cariche di emozione.
Combinare le riprese con il drone con una composizione ad angolo elevato crea immagini suggestive, soprattutto nelle scene all’aperto. Se stai lavorando ad un video di viaggio o se hai bisogno di registrare unainquadratura introduttivacon movimento dinamico, questa combinazione creativa di tecniche può dare risultati straordinari.
Ripresa inclinata ad angolo alto per rivelazioni
Inizia la sequenza vicino al soggetto e inclina verso l’alto per svelare una minaccia più grande o l’ambientazione. Questo metodo crea tensione e funziona bene nelle scene d’inseguimento o nei thriller psicologici, subito prima che il cattivo entri nell’inquadratura. È eccellente per creare suspense.
Zoom out da angolo alto per isolare
Inizia la sequenza con unainquadratura totaledel personaggio e poi allontana lentamente la telecamera per formare un'inquadratura dall'alto, svelando l'area circostante. Questo effetto isola visivamente il soggetto, enfatizzando il distacco emotivo e una profonda solitudine.
Considerazioni artistiche
Controllare la distanza emotiva attraverso l'inquadratura
Le inquadrature dall'alto aumentano naturalmente la distanza tra lo spettatore e il soggetto. Usa questo dato di fatto per distaccare il personaggio dal pubblico, mostrando la sua insignificanza o perdita di controllo. Un altro consiglio è quello di evitare di abusare dell'inquadratura dall'alto, poiché può risultare fredda e ripetitiva dal punto di vista emotivo.
Usa sfondi puliti per mantenere la concentrazione
Riprendendo dall’alto si mostra più sfondo, quindi è molto importante rimuovere tutto ciò che è superfluo dalla scena. Una composizione affollata può distogliere l'attenzione dal soggetto. Pertanto, dovresti mantenere forme e contrasti di colore semplici per evidenziare il soggetto principale o l’oggetto nell’inquadratura.
Errori comuni nelle riprese dall’alto e soluzioni
Disorientare lo spettatore
L’angolazione dell’inquadratura è troppo ripida, tendendo a una vista dall’alto, ma la scena non lo richiede e risulta fuori luogo.
Correzione: Mantieni le linee dell'orizzonte
Assicurati che la linea dell'orizzonte sia coerente tra le scene. Se ciò non è possibile, aggiungi un riferimento verticale alla scena e tienilo nell'inquadratura per ridurre la confusione visiva e spaziale e fornire al pubblico un punto di riferimento chiaro.
Soggetto perso nell'ambiente
Quando hai registrato la scena dall'alto, dato che la scena è troppo caotica, il soggetto principale si perde in tutto quel disordine.
Soluzione: Usa illuminazione, sfocatura o contrasti di colore
Puoi farlo prima di iniziare a girare, ma la cosa migliore di questo problema è che puoi risolverlo in post-produzione. Aggiungere questi tipi di correzioni è facile se hai lo strumento giusto. Facendo così riuscirai a isolare il soggetto.
Conclusione
Le riprese dall'alto sono uno strumento senza tempo per esprimere emozioni, offrire una migliore prospettiva e raccontare una storia avvincente. Che tu stia girando un video d'azione, horror o un dramma toccante, questa angolazione migliorerà sicuramente l'impatto visivo del tuo progetto e lo renderà più riuscito. Per esplorare e padroneggiare queste tecniche personalmente, usaWondershare Filmora. Questo potente e facile editor video è disponibile su Windows, Mac, iOS e Android.
Scarica Filmora oggi e inizia a creare storie cinematografiche da qualsiasi angolazione.
Download Sicuro
